演出團隊  
匈牙利 Cantemus 兒童合唱團
 


演出場次/
2013/07/22 (一) 19:30 苗北藝文中心演藝廳
聯演:苗栗建國國小合唱團   指揮/饒家卉
2013/07/23 (二) 19:30 屏東縣藝術館
聯演:屏東希望兒童合唱團   指揮/吳聖穎
2013/07/26 (五) 19:30 雲林縣文化處音樂廳
聯演 :雲林愛樂室內合唱團 指揮/許淑媛
2013/07/28 (日) 19:30 台北國家音樂廳
聯演:屏東希望兒童合唱團

2013/07/30 (二) 19:30 台北國家音樂廳
聯演: 苗栗建國國小合唱團

苗栗│200 GO票去》》》
屏東│200 300 GO票去》》》
台北│400 600 900 1200 1500 2000 2500 GO票去》》》

匈牙利 Cantemus 兒童合唱團
Cantemus Children's Choir, Hungary

Cantemus 兒童合唱團於 1975 年由 享譽國際的匈牙利國寶指揮-丹尼斯‧薩博 (Dénes Szabó) 成立,成員來自於匈牙利尼賴吉哈佐市 (Nyiregyháza) 的佐爾坦•柯大宜 (Kodály Zoltán) 小學,並由校內高年級生所組成,此合唱團榮獲了多項國際殊榮。自1975年成立之後,Cantemus 合唱團已帶來了許多精湛的合唱表演,並時常於世界各地演出、比賽,或者是參加音樂節,足跡遍布歐洲多個國家以及其他地區,包括澳大利亞、加拿大、日本、韓國、南美洲以及美國。

此合唱團的成功奠定於柯大宜式的音樂教學方法。丹尼斯‧薩博領導教學並在校內教授高年級生音樂,以及指揮、領導此合唱團,而丹尼斯‧薩博同時也是 Cantemus 合唱機構 (Cantemus Choral Institute) 總監。

Cantemus 合唱團廣泛的演出曲目聚焦在表現合唱音樂的美妙,諸如葛利果聖歌、文藝復興時期與浪漫主義音樂,到當代音樂作品皆包括在內。有些匈牙利音樂作品來自於傳統民謠,包括巴爾托克 (Bartók) 與柯大宜 (Kodály) 的作品,而有些作品則由匈牙利當代頂尖作曲家專門為合唱譜寫而成。因此,Cantemus 合唱團便成為了古典與當代匈牙利音樂的代表。

 

Cantemus 兒童合唱團 - 獲獎紀錄

1982

匈牙利巴爾托克國際合唱大賽

首獎

 

英國倫敦BBC合唱大賽

首獎

1984

英國威爾斯國際合唱比賽

首獎

 

匈牙利巴爾托克國際合唱大賽

首獎

1987

柯大宜國際青年合唱大賽

首獎

 

荷蘭安恆國際合唱節

首獎

 

南斯拉夫且列國際青年合唱比賽

首獎暨大會總冠軍

1989

柯大宜國際青年合唱大賽

首獎

1993

南斯拉夫且列國際青年合唱比賽

首獎

1994

柯大宜國際青年合唱大賽

首獎暨大會總冠軍

1996

歐洲合唱大賽

全歐洲總冠軍

 

希臘雅典國際合唱大賽

四面金牌暨大會總冠軍

1998

義大利阿雷佐國際合唱大賽

首獎

1999

捷克歐洛摩茲合唱比賽

首獎

2000

南斯拉夫且列國際青年合唱比賽

首獎、金牌

2001

比利時馬斯梅赫倫國際合唱大賽

首獎暨大會總冠軍

2002

合唱奧林匹克大賽

六面金牌、四項總冠軍

2003

義大利戈里查國際合唱比賽

首獎

2004

瑞士蒙特勒國際合唱比賽

首獎暨大會總冠軍

2005

義大利阿雷佐國際合唱大賽

首獎暨大會總冠軍

2007

德國馬可托柏朵夫國際合唱大賽

首獎

2009

義大利阿雷佐國際合唱大賽

首獎

2010

西班牙托洛薩國際合唱大賽

首獎暨大會總冠軍

 

法國杜爾國際合唱大賽

首獎

 

義大利萊科國際合唱大賽

首獎

2012

義大利阿雷佐國際合唱大賽

首獎

          
指揮/丹尼斯‧薩博 Dénes Szabó

丹尼斯‧薩博 (Dénes Szabó) 於 1947 年在匈牙利的毛科 (Makó) 出生,是匈牙利傑出音樂人及國際合唱翹楚。他曾於賽格德 (Szeged) 、米斯克 (Miskolc) 和布達佩斯 (Budapest) 學習音樂,最後於尼賴吉哈佐市 (Nyíregyháza) 的佐爾坦•柯大宜 (Zoltán Kodály) 小學教授音樂。1975 年,他成立了 Cantemus 兒童合唱團。之後,合唱團發展成合唱機構,並在他的引導下於 2004 年成為獨立的藝術組織,並擁有三個合唱團,也就是 Cantemus 兒童合唱團、女子愛樂合唱團以及 Cantemus 混聲合唱團。三個合唱團都有世界級的水準。薩博常受邀在國際音樂節及會議擔任合唱指導以及音樂教育講師,他定期教授音樂大師班,指導合唱指揮、合聲以及實踐柯大宜 (Kodály) 音樂教學法。並曾多次擔任全球許多地區的主要合唱比賽評審,如美國、斯洛維尼亞、日本、德國、台灣和比利時。

為了感謝他在音樂教育的成就與藝術成就,曾於 1985 年獲頒 Ferenc Liszt 獎與Bartók  Béla - Pásztory Ditta 獎。2000 年時則獲得 Kossuth 獎,以及在 2004 年時獲頒匈牙利文化遺產獎。

比利時菊苣海灣樂團
 


演出場次/
2013/07/28 (日) 19:30 高雄大東文化藝術中心演藝廳
協辦:高雄市政府文化局
2013/07/29 (一) 19:30 台北國家音樂廳

高雄│300 500 800 1000 GO票去》》》
台北│ 400 600 900 1200 1500 2000 2500 GO票去》》》

比利時菊苣海灣樂團 Witloof Bay, Belgium

2005 年,五位比利時歌手和一位口技表演者 (Beatboxer) 組成了 Witloof Bay。當時他們決定一起將才華與對阿卡貝拉 (A Cappella) 流行音樂的熱情,以小型樂團的形式呈現。這趟冒險旅程開始時,他們在兩年的期間內不斷的練習,並且不作任何表演,以發展出專屬於他們獨特的迷人音效與特色。Witloof Bay 在劇目中首先聚焦在法國與盎格魯-薩克遜流行音樂以及爵士音樂,發展出了全新且獨特的組曲。

由於成員來自於比利時的三個地區,Witloof Bay 有著他們自己的「比利時態度」。他們用了「witloof」這個在佛萊明語中代表「菊苣」的單字做為團名,有著典型比利時式的自嘲幽默。而這個樂團的特別之處還在於雖然五位歌手都受過專業的古典樂訓練,但卻加入了不尋常且在一般認知以外的第六位成員:一位口技表演者。他靠著人聲與口技,獨自負責樂團中的大部分音效,包括鼓以及許多其他的樂器!

Witloof Bay 在 2008 年推出了他們第一張專輯。並以「Dans la Prison de Londres」贏得了 2010 年阿卡貝拉音樂大賞 (A Cappella Music Award) 中的最佳世界/民謠改編歌曲。

Witloof Bay 是全球知名的樂團,他們曾經在法國的 Polyfollia 音樂節、德國的美因茲人聲爵士高峰會 (Mainz Vocal Jazz Summit) 取得空前的成功。並在法國的Les Choralies 音樂節、倫敦阿卡貝拉音樂節中演出。他們還受到史溫格歌手 (The Swingle Singers) 的邀請,參加在阿根廷舉辦的第 9 屆世界合唱音樂座談會 (9th World Symposium on Choral Music)、義大利杜林的 Festival Europa Cantat、哥倫比亞波哥大的 Festival America Cantat,以及瑞典、瑞士、愛沙尼亞、芬蘭、盧森堡,以及加拿大等地的音樂節。

2011 年 2 月,Witloof Bay 贏得了歐洲歌唱大賽 (Eurosong Contest) 的比利時區決賽,並以一首「With Love Baby」代表比利時參加 2011 年 5 月在德國杜塞道夫舉辦的歐洲歌唱大賽。

Witloof Bay 有著獨特的氛圍,再加上一些法式色彩,使他們成為世界上獨一無二的樂團。

菊苣海灣樂團成員

女高音:Mathilde Sevrin
女中音:Florence Huby
男高音:Nicolas Dorian
男中音:Benoît Giaux
男低音:Etienne Debaisieux
口技:Stijn Bearelle

紐約複音之聲  
 


演出場次/
2013/07/30 (二) 19:30 台北國家音樂廳
聯演: 苗栗建國國小合唱團
2013/07/31 (三) 19:30 台北國家音樂廳
2013/08/01 (四) 19:30 新竹市文化局演藝廳
聯演:晶晶兒童合唱團  指揮/黎燕芸
協辦:新竹市文化局

新竹│ 300 500 800 1000 GO票去》》》
台北│ 400 600 900 1200 1500 2000 2500 GO票去》》》

紐約複音之聲 New York Polyphony, US

紐約複音之聲是近來古典音樂界迅速竄起的新星。「豐富、自然的音響遠超出聲部結合的廣度和複雜度」(美國國家廣播);「早期音樂的披頭四」(美國佛蒙特州布拉托布羅復興報)該團堪稱近來人聲樂團界最優異的團體之一。這個全男聲的四重唱不止發揮精緻的音樂素養講究細節,也以清新的現代手法表現各階段的音樂,含括艱澀的中世紀音樂到前衛的現代作品。全心投入以創新思維安排節目,同時也鑽研稀有及重新發掘的早期音樂,這讓紐約複音之聲除了贏得專家美譽,也建立了忠實的粉絲群。

2012年初,紐約複音之聲發行【endBeginning(終始)】專輯,是該團第三張專輯,也是首張由著名的BIS唱片公司所發行的專輯。專輯收錄了文藝復興法國-法蘭德斯樂派極稀有且從未有過錄音的作品,受到樂評極高評價。該專輯也在美國國家廣播的Deceptive Cadence專欄由The Rest Is Noise(其餘都是噪音)作者艾利克斯羅斯(Alex Ross)選為「每週CD」;並被Classics Today(今日古典)評為十分滿分。同時在國際間也備受好評,包括:德國的Klassik Heute(今日古典),法國Diapason(和聲)以及英國Gramophone(留聲機)。

該團被明尼蘇達公共廣播譽為「一場素歌、複音和文藝復興和聲的震撼之旅」的第二張專輯【Tudor City(都鐸之城)】在告示牌古典專輯排行榜中連續三週攻佔前十名。並得到丹麥公共廣播、美國公共廣播以及美國國家廣播All Things Considered節目的專題介紹。

紐約複音之聲首張專輯【I sing the birth(歌頌誕生)】發行於2007年。這張展現聖誕時節靜謐沈澱的專輯,獲得各界一致讚譽。留聲機雜誌譽為「本季最佳之一」;BBC音樂雜誌選為「2007聖誕主編首選」,古典FM雜誌譽為「適合全年聆賞的專輯」。

自2006年成立以來,紐約複音之聲一直維持活躍的表演行程。他們積極參與北美及歐洲各地的主要音樂節,包括哥倫比亞大學的米勒劇場音樂節、達拉斯室內音樂節、愛爾蘭阿耳第巴洛克音樂節、丹麥文德斯爾音樂節、墨西哥摩雷利亞音樂節以及倫敦卡多根廳合唱音樂節。也曾受邀上國際公共廣播的「Footprints to
Paradise(通往天堂的足跡:中世紀聖誕)」、美國公共媒體的「Performance Today(今日演藝)」以及國家廣播的「In Practice(實演)」等節目。2011年12月紐約複音之聲在「The Martha Stewart Show(瑪莎史都華秀)」中首次登上螢幕。

最近的活動包括:達特茅斯學院駐校團體、參與明尼蘇達公共廣播的節慶演出活動,參與新作【Missa Charles Darwin(達爾文彌撒)】首演,該作由Gregory Brown作曲,根據達爾文手稿所作之彌撒曲,於麻州伍茲霍爾的TEDx會議中演出。

該團2012到2013樂季的活動包括:再度參與米勒劇場音樂節、堪薩斯市室內樂之友的節慶音樂會以及成為史丹佛大學駐校團體。除此之外,也將在史丹佛大學全新落成的Bing Hall(賓恩廳)的開幕樂季中舉辦音樂會、該團並將參與【Theotokia and The War Reporter(聖母頌與戰地記者)】室內樂雙歌劇的首演。由史丹佛大學音樂教授強納森柏格譜曲,丹歐布萊恩作詞,這兩齣全新室內樂歌劇將由葛萊美獎得主Rinde Eckert(林德艾克特)執導,由聖羅倫斯弦樂四重奏伴奏。整個製作將回到瑞典錄音,作為該團第二張BIS唱片公司專輯,預計於2013年發行。

紐約複音之聲成員

假聲男高音:傑佛瑞威廉斯Geoffrey Williams
男高音:    史提芬卡提寇特威爾森Steven Caldicott Wilson
男中音:    克里斯多夫迪倫賀柏特Christopher Dylan Herbert
男低音:    克雷格菲利普Craig Phillips


芬蘭KYN女聲合唱團
 

演出場次/
2013/07/31 (三) 19:30 台南文化中心演藝廳
指揮: Kaija Viitasalo
聯演:府城教師合唱團   指揮/楊宜真
2013/08/01 (四) 19:30 台北國家音樂廳

2013/08/04 (日) 14:30 台北國家音樂廳
指揮: Kaija Viitasalo

台南│300 500 800 1000 GO票去》》》
台北│ 400 600 900 1200 1500 2000 2500 GO票去》》》

芬蘭KYN女聲合唱團 KYN, Finland

芬蘭學院女聲合唱團KYN創立於1981年,由赫爾辛基經濟學院熱愛合唱音樂的學生所組成,創團指揮是海齊薩里(Heikki Saari)。他將KYN的曲目集中在芬蘭民謠,並建立了許多合唱作品。繼薩里之後,蘿拉塔琵拉(Laura Tarpila)在1988至1989年擔任KYN指揮,她拓展了該團的音樂走向,帶領團員涉獵美國理髮師合唱的各種作品。

現任指揮凱雅維塔薩洛(Kaija Viitasalo)於1989年開始與KYN攜手合作,從一開始她便為合唱團建立了獨特的音樂風格。維塔薩洛指揮帶領KYN進入爵士音樂世界,以當時合唱團所著重的理髮師合唱來看,可說是很自然的演進。她一開始將經典爵士作品改編為合唱曲帶領該團開始轉型,讓KYN能熟悉爵士音樂的樂句,和聲和節奏。在完全浸淫於爵士樂之前,該團也嘗試以旋律和故事性為特色的芬蘭流行音樂。在這樣的曲目組合中,KYN開始琢磨詮釋歌詞和情緒的技巧。1993年的專輯【Sydän Liekeiss燃燒的心】便是集結了這個時代的音樂。

接下來的階段,KYN將芬蘭民謠進一步發揚光大,並將主力放在說故事的傳統。在這段期間,KYN藉由以爵士樂編曲的委託創作,為傳統芬蘭民謠開創出全新形式。1988年專輯【Hämärää Vailla沒有晚霞】便集結了這類混搭曲風。五年後在義大利In…canto sul Garda國際合唱節的比賽中,KYN 以特殊的音樂風格受到評審青睞,並冠上”民族爵士”的新名詞來形容。KYN帶著這個稱號開始進一步開發這類音樂的特色。

在接續的數年裡,KYN開始著重在”民族爵士”中的爵士部分,並將之呈現在2006年發行【Kynnyksellä在門檻上】專輯。表現了清新的芬蘭爵士音樂,其中現代和聲與動人節奏讓源自芬蘭民間故事的歌詞,有了全新的風貌。籌備這張專輯的同時,KYN也開始練習器樂風格的擬聲唱法。

最近幾年KYN在音樂中更加強了民族草根性。在2011年的專輯【Virtaan逐流】中充滿了強烈的民族爵士風格。民族爵士的核心就是體認今天影響我們的芬蘭文化傳承,是源自數百年前的傳統、故事、深層情感與史實的結合。再加上爵士這種現代音樂語言,能夠打入今天每個人的內心。將兩者結合,民族爵士便能將寶貴的傳統傳遞給未來的世代。於是,我們今天所建立的民族爵士不僅能夠連結過去也能串連未來。

從現任指揮凱雅維塔薩洛指導錄製的第一張專輯以來,KYN持續與著名的芬蘭作曲家合作拓展女聲合唱音樂,使其更豐富。而且特別著重在過去因為缺乏適當編曲,而從未出現在合唱音樂的音樂種類。透過委託創作,讓KYN能夠實現音樂上的雄心壯志,不只是建立了對該團很有意義的曲目,同時也為合唱音樂的創新和開拓有所貢獻。與KYN合作的重要作曲家有:Anna-Mari Kähärä、Jukka Linkola、Kirmo Lintinen、Mirja Mäkelä與Soila Sariola。

在這次全新嘗試中,KYN破天荒地加入爵士樂團,成為樂團的一份子。在KYN音樂中,器樂不只是用來伴奏,合唱團和樂手必須以各種方式相互交織。有時合唱團等於爵士樂團中的一名樂手;有時器樂則擔任合唱團的某一個聲部。KYN成團至今與多位優異芬蘭音樂家合作過,包括:鋼琴家Kirmo Lintinen、薩克斯風手Manuel Dunkel 和Sonny Heinilä、手風琴手 Johanna Juhola、 爵士歌手Mirja Mäkelä、女高音Soile Isokoski 以及鋼琴家 Marita Viitasalo。

自KYN創團以來所累積的成果可看出,該團的音樂十分多元,在音樂界中自成一格。KYN不斷在音樂表現的各個面向挑戰自己:節奏、和聲以及歌詞詮釋。藉由著重在這些元素的相互搭配,KYN希望能打造出撼動每位聽眾心靈的音樂饗宴。豐厚的情感與細膩的詮釋就是KYN的音樂核心。


亞美尼亞霍夫室內合唱團
 


演出場次/
2013/08/02 (五)南投縣政府文化局演藝廳
指揮: Sona Hovhannisyan
聯演:草鞋墩愛樂合唱團  指揮/許素娟
合辦:南投縣政府文化局
2013/08/03 (六) 19:30 台北國家音樂廳
2013/08/04 (日) 14:30 台北國家音樂廳
指揮: Sona Hovhannisyan

南投│100  GO票去》》》
台北│ 400 600 900 1200 1500 2000 2500 GO票去》》》

亞美尼亞霍夫室內合唱團
Hover Chamber Choir, Armenia

以隨時求新求變著稱的亞美尼亞霍夫室內合唱團,是1992年由指揮桑娜霍夫漢尼斯揚與亞美尼亞首都葉里溫柯米塔斯國立音樂院中一群主修音樂理論與指揮的學生所成立。該團代表亞美尼亞,帶著亞美尼亞音樂以堅強的音樂實力贏得許多獎項以及各界讚譽。霍夫合唱團曾在1997年義大利阿雷索國際合唱音樂節以及1999年法國土爾國際合唱音樂節中贏得獎項。2000年參加在奧地利林茲舉辦的首屆奧林匹亞國際合唱比賽,在來自60國300隊伍中贏得金牌。2003年該團首次前往英國,分別在格拉斯哥、愛丁堡、劍橋以及倫敦演出。2006年霍夫合唱團前往法國以「亞美尼亞時光」為主題舉辦12場演出;2007年前往德國舉辦13場巡演。同年霍夫合唱團二度前往波蘭,分別是五月的Gaude Mater音樂節以及11月的第11屆基督教文化節。2010年五月霍夫合唱團受俄國著名指揮葛濟夫邀請參加第九屆莫斯科復活音樂節演出四場,同年11月前往法國諾曼第參加著名的Polyfollia合唱音樂節演出大受好評,並且與印度塔布拉鼓大師翠洛克古圖在巴黎聖厄斯塔什教堂聯袂演出。

霍夫合唱團的曲目豐富多元,超過200首亞美尼亞、歐洲、美洲經典、聖樂、民謠以及現代作品,曾為許多重要創新作品發表首演。該團曾與亞美尼亞國家交響樂團以及Serenade 室內樂團共同演出,也曾與國際知名指揮合作,如:約翰尼爾森和奧利穆斯托寧。

1998年霍夫合唱團為德國作曲家Ludwig Basil所譜寫的聖額我略‧納萊克祈禱文合唱曲發表首演。該團曾由美國波士頓的Pomegranate Music發行二張專輯:2002年【Armenian Voices亞美尼亞之聲】(收錄21首亞美尼亞與歐洲合唱作品)以及2003年合唱劇場【Six Fables六則寓言】(由Stepan Babatorosyan依據中世紀亞美尼亞寓言家Vardan Aygektsi的寓言故事所作)該專輯贏得2004年亞美尼亞音樂獎。2005年霍夫合唱團由VEM唱片公司發行亞美尼亞聖樂專輯【The Way道路】;同年該團發行由Artur Manukyan執導的Aygektsi寓言合唱劇場DVD,這場融合動作、默劇和歌曲的創新合唱作品備受好評。2006年四月霍夫合唱團獲得美國「芙蘿拉之家基金會」贊助在德國發行了令人引頸期盼的亞美尼亞聖禮儀【Patarag】雙CD專輯,近一千張專輯免費分送世界各地的學校、音樂學院、圖書館、國際組織、資訊資源中心以及教會,目的是推廣亞美尼亞的聖樂、歷史、風土民情以及霍夫室內合唱團。這張專輯特別附有48頁的專書以亞美尼亞文以及英文詳述聖禮儀。2007年底由德國文化促進會Kultur Aktiv e.V協助在德國發行了【亞美尼亞民謠】專輯。

霍夫室內合唱團與多位傑出現代作曲家合作:Krzysztof Penderecki、 Rodion Shchedrin、 Sofia Gubajdulina、Gia Kancheli成果卓著,也更奠定了該團成為亞美尼亞最多元也最優秀合唱團的地位。該團也定期參與葉里溫前瞻國際音樂節。

2009年一月霍夫合唱團榮升為國立團體。2009年五月該團首演由亞美尼亞文化部委託的合唱劇場【The Parallel平行】(由Anna Azizyan作曲)。這場演出獲得極高評價並在2010年三月獲得亞美尼亞國家音樂獎。2010年九月指揮桑娜霍夫漢尼斯揚因她在合唱音樂的傑出貢獻獲頒傑出藝術工作者獎。

霍夫合唱團細緻的音色以及發展合唱藝術的清新手法,贏得亞美尼亞、義大利、法國、奧地利、俄國、德國、波蘭以及英國等地音樂愛好者以及樂評的高度讚揚。獨特的風格及活力深深擄獲樂迷,堪稱亞美尼亞音樂翹楚。
》 節慶合唱團
 

閉幕音樂會/
2013/08/04 (日) 14:30 台北國家音樂廳
浦契尼《光榮彌撒》Puccini: Missa di Gloria
指揮:嘉保‧豪勒隆
合唱指導古育仲
節慶合唱團 台北愛樂合唱團
台北愛樂青年管弦樂團

台北│ 400 600 900 1200 1500 2000 2500 GO票去》》》

節慶合唱團 Festival Choir

台北愛樂自1994年舉辦「台北國際合唱音樂節」至今,邀請了無數國際知名的音樂家 及合唱指揮來台,1999年起為推廣音樂活動多元化,特別於夏季舉辦「台北愛樂夏日音樂節」,結合各種音樂表演類型與合唱表演,為國內樂迷帶來多層次的音樂欣賞。
合唱音樂營邀請過無數國際知名的音樂家及合唱指揮來台,提供國內合唱音樂愛好者 一個假期中進修的絕佳去處。數年來已有超過千位以上的學員參加,演出曲目從 爾‧奧福的《布蘭詩歌》、孟德爾頌的神劇《以利亞》、貝多芬《第九號交響曲》、 錢南章《馬蘭姑娘》、羅伯‧雷《福音彌撒》、大衛‧范曉《非洲聖哉經》、約翰‧盧特《光榮頌》、伯恩斯坦《齊徹斯特詩篇》以及菲律賓現代作曲家卡亞比亞《頌歌》等大型經典作品,到德奧傳統曲目、現代合唱作品、世界各國民謠、黑人靈歌、 福音歌曲、百老匯音樂劇選粹等。

指 揮/嘉保.豪勒隆 Gábor Hollerung, conductor

(簡介參見合唱音樂營之指揮大師班師資簡介。)

》 台北愛樂合唱團/台北愛樂青年管弦樂團

台北愛樂合唱團
Taipei Philharmonic Chorus

台北愛樂合唱團創立於1972年,曾蒙李抱忱、戴金泉、包克多(RobertW. Proctor)等教授悉心指導,1983年聘請杜黑教授擔任指揮及藝術總監至今。
台北愛樂合唱團自成立以來,即以提昇國內音樂普及化,開拓國內音樂視野為使命,每年定期於國家音樂廳製作多場大型音樂會演出,並經常邀請或受邀與國內外知名樂團及指揮合作。1993年起,為追求更精緻的合唱藝術,且因應出國巡演之需,「台北愛樂室內合唱團」應運而生,多年來獲邀參與國際重要音樂節與藝術節,足跡踏遍30餘國家城市,於國際享有極高知名度。同時響應政府「藝術下鄉」及「社區整體營造」發展方針,亦經常於國內各地文化中心、鄉鎮及離島巡演,以深耕並推廣台灣合唱音樂為理念。台北愛樂合唱團更於1994年起,榮獲文建會國內傑出演藝團隊扶植迄今。2006年台北愛樂合唱團榮獲台北市政府譽揚,訂定捷運東區地下街第七號廣場為「台北愛樂合唱廣場」,舉辦揭牌典禮並作為永久表彰,以肯定台北愛樂合唱團對於台灣音樂界的卓越貢獻。
近年來與台北愛樂合唱團合作過的樂團,包含:國家交響樂團、臺北市立交響樂團、國立臺灣交響樂團、長榮樂團、臺灣國家國樂團、臺北市立國樂團、俄羅斯國家交響樂團、澳門交響樂團;客席指揮包括林望傑、呂紹嘉、簡文彬、嚴良堃、瑞霖(Helmuth Rilling)、赫比希(Günther Herbig)、豪勒隆(Gabor Hollerung)、貝爾紐斯(Frieder Bernius)、皮克特(Philip Pickett)等;曾演出之經典作品,包含巴赫《聖誕神劇》、《B小調彌撒》、《聖約翰受難曲》、《聖馬太受難曲》、貝多芬《第九號交響曲》、布拉姆斯《德文安魂曲》、比才《卡門》、布列頓《戰爭安魂曲》、卡爾奧福《布蘭詩歌》、韓德爾《彌賽亞》、《以色列人在埃及》、莫札特《安魂曲》、孟德爾頌《以利亞》、《第二號交響曲》、馬勒第二、三、八號交響曲、及威爾第《安魂曲》等,並曾於台灣首演洗星海《黃河大合唱》、錢南章《馬蘭姑娘》、《佛教涅盤曲》、《娜魯灣—第二號交響曲》、《十二生肖》、許常惠歌劇《鄭成功》、馬水龍《無形的神殿》、金希文歌劇《黑鬚馬偕》、錢南章歌劇《畫魂》等新作。

委託國人創作合唱作品獲獎紀錄方面,發表之【映象中國】專輯曾獲第八屆金曲獎「最佳唱片製作人」、「最佳演唱人」、「最佳古典音樂唱片」三項大獎;錢南章【馬蘭姑娘】專輯曾獲第九屆金曲獎「最佳作曲人」;許雅民【六月雪】專輯曾獲第十一屆金曲獎「最佳古典唱片」及「最佳作曲人」兩項提名;錢南章【我在飛翔】專輯獲第十二屆金曲獎「最佳古典唱片」、「最佳製作人」及「最佳作曲人」三項提名;錢南章【佛教涅槃曲―佛說阿彌陀經】專輯獲得第十三屆金曲獎「最佳宗教音樂唱片」、「最佳作曲人」兩項大獎;專輯【世紀歸零】獲第十四屆金曲獎「最佳古典音樂專輯」、「最佳演唱人」、「最佳作曲人」三項大獎。

台北愛樂青年管弦樂團
Taipei Philharmonic Youth Orchestra

台北愛樂青年管弦樂團首次組成於1989年,當時是為搭配台北愛樂合唱團大型音樂會所採的任務編組樂 團。2004年春季,樂團重新改組及擴編為常設樂團,由藝術總監杜黑與指揮鄭立彬共同促成。

改組後的台北愛樂青年管弦樂團可說是目前匯集國內最多優秀青年演奏家的樂團,團員皆為各級學校管弦 樂團最優秀的演奏精英,在指揮鄭立彬嚴格的訓練下,近年來樂團的演奏已初具職業樂團水平,亦兼具青 年音樂家的熱情及活力,往往音樂會後都能得到各界極大的迴響及讚嘆!

台北愛樂青年管弦樂團以培育青年音樂家為一貫的理念,希望提供更多的演出舞台予國內優秀的青年指揮 家、獨奏家、以及各級學校優秀的樂團團員,並且讓國內年輕作曲家有發表新創作品的管道,未來亦將與 國外同性質之優秀青年樂團及組織擴大國際交流及合作。本團由杜黑擔任藝術總監,鄭立彬擔任常任指 揮,邱君強擔任首席客座指揮,並邀請鄧皓敦、陳瑾平…等國內優秀演奏家擔任駐團音樂家協助訓練。

 
※主辦單位保留更動演出團隊及師資之權利
 
 
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